Panorama 20

Descriptif

Le rendez-vous annuel de la création au Fresnoy – Studio national

Depuis plus de 20 ans, chaque édition de Panorama, définie par une ligne éditoriale pédagogique affirmée, offre le privilège de la rencontre avec de jeunes auteurs d’art et permet également de manière sensible et déterminée la découverte d’une éthique d’enseignement.
Souvent, la qualité des oeuvres est telle qu’on oublierait presque la fonction première de ces Panorama(s) du Fresnoy, qui est d’estimer ces productions dans une grande nef, lieu de passage initiatique où convergent étudiants en fin d’étude et d’autres à mi-parcours.
Ce désir d’accueil des opinions et des regards est l’objet d’une double attention et d’un équilibre subtil envers les « regardeurs » et les artistes. Les espaces sont clairement définis par cette volonté de faire vivre l’expérience spécifique nécessaire à chaque oeuvre ; c’est le pacte implicite de cette édition comme des précédentes entre la direction artistique, l’équipe de l’école et les artistes. Tous, les artistes invités également accompagnateurs se mêlent dans un même élan à la pluralité des formes. 
Ce qui marque chaque Panorama, ce sont ces savoirs techniques et formels révélés par ces jeunes artistes et leur envie de continuer à écouter et à apprendre. Savoir pour continuer d’apprendre semble assurément être l’un des crédos de cette singulière école d’art qu’est Le Fresnoy. 
Michelangelo Antonioni, le maître, et Chantal Akerman, l’incandescente, sont les figures tutélaires qui donnent leurs noms à ces deux promotions d’étudiants. Inventeur de la modernité pour l’un et infatigable révélatrice des frontières fratricides pour l’autre. Tous deux inspirateurs pour ceux qui cherchent à aller « par delà… » 
C’est à ce cycle créatif qui se répète, sans que jamais chaque oeuvre, chaque exposition ne ressemble à une autre, que nous sommes conviés. Cette édition témoignera encore de la créativité exceptionnelle de ces artistes, et d’un art contemporain et numérique qu’ils contribuent à (ré)inventer.

José-Manuel Gonçalvès
Directeur artistique

Les artistes

Saïd Afifi, Annabelle Amoros, Thiago Antonio, Art Orienté Objet (Marion Laval-Jeantet et Benoît Mangin), June Balthazard, Bettina Blanc-Penther, Gao Bo, Blanca Camell Galí, Chiara Caterina, Olivier Cheval, Cindy Coutant, Thomas Depas, Hugo Deverchère, Maia Flore, Thierry Fournier, Virgile Fraisse, Thomas Garnier, Riccardo Giacconi, Alain Guiraudie, Hai-Wen Hsu, Pang-Chuan Huang, Jean Hubert, Hideyuki Ishibashi, Damien Jibert, Ismaël Joffroy Chandoutis, Robin Labriaud, Melisa Liebenthal, Julien Maire, Mélissa Medan, Ina Mihalache, Jonathan Paquet, Pierre Pauze, Mili Pecherer, Assia Piqueras, Vincent Pouydesseau, Francisco Rodriguez, Camila Rodríguez Triana, Varun Sasindran, Egor Shevchenko, Marina Smorodinova, Marie Sommer, Vasil Tasevski, Thanasis Trouboukis, Hadrien Téqui, Julie Vacher, Alex Verhaest, Clément Vieille, Juan-Pablo Villegas, Yohei Yamakado

Commissariat

Commissaire : José-Manuel Gonçalvès

Scénographie

Christophe Boulanger